Interview mit Gad Elmaleh - Regisseur und Schauspieler

In dem Film geht es um Ihre Beziehung zum jüdischen Glauben und Ihre tiefe Zuneigung zu Maria, aber es ist auch ein Film über Identität, und Ihre ist definitiv vielfältig...

Ja, es ist ein Film über Identität im weitesten Sinne. Darin frage ich mich selbst und mit großer Aufrichtigkeit nach meinem Platz als 50-jähriger Mann in der Gesellschaft, in meiner Familie, in der Welt, in der Geografie, in der Geschichte, in meiner Geschichte, in meiner Beziehung zu meinem Judentum. Wie ich schon sagte, spreche ich seit dreissig Jahren über dieselben Dinge, nur dass ich jetzt glaube, dass ich mit mehr Mut darüber spreche.

Wie haben Sie Ihre Eltern und Angehörigen davon überzeugt, in dem Film mitzuspielen?

Ich habe ihnen gesagt, dass es ein Film über eine Midlife-Crisis ist. Sie wussten nicht wirklich, worum es ging. Ich wollte auch ihre Überraschung und Verwirrung einfangen. Ich habe sie sozusagen ausgetrickst (lacht)! Meine Mutter ist fantastisch in dem Film, sehr natürlich. Alles war in einem Drehbuch festgehalten, und es gab Dialoge, aber ich habe ihnen keinen Text zum Lernen gegeben. Das hätte ihnen die Spontaneität genommen. Ich habe ihnen eine bestimmte Struktur und Situationen vorgegeben. Meine Mutter hat nicht nachgedacht. Sie hat einfach gehandelt, wie Kinder es tun, wie Schauspieler es tun. Meine Eltern waren in Topform... wir waren zu Hause, es waren ein paar Leute da, wir haben gekocht. Es war ein sehr glücklicher Dreh.

Ich werde Ihnen eine Anekdote erzählen: Ich war im Haus meiner Eltern und habe mit meinem Kameramann, Thomas Brémond, die Drehorte erkundet. Meine Mutter war in der Küche, Thomas bat sie, sich auf einen der Küchenstühle zu setzen, und sie sagte: 'Aber da sitze ich doch sonst nie! ". Das hat sie nicht nur so gesagt, sie hatte recht, und das hat uns dazu gebracht, den Plan zu ändern. Der ganze Film war genau so. Wir haben uns an das Leben meiner Eltern angepasst, an die Schauplätze ihres Lebens, das Sofa, das marokkanische Wohnzimmer. Es hat mir sehr geholfen, bei ihnen zu sein und in ihrem Haus zu sein. Ich habe eine Methode der Szenengestaltung und des Inszenierens entdeckt, die ich liebe, und ich glaube, dass ich in der Vergangenheit viel Energie darauf verschwendet habe, Szenen mit zu vielen Leuten auf der Leinwand zu drehen. Es war wichtig, dass dieser Film mit einem reduzierten Budget, einer reduzierten Crew, mit zwei leichten Kameras, mit mir nahestehenden Menschen und nicht mit bekannten professionellen Schauspielern gedreht wurde. Dessen bin ich mir sicher.

Was hat Ihnen am meisten Spass gemacht?

Die Laiendarsteller zum Spielen zu bringen, war der überwältigendste und lohnendste Aspekt.

Ich wollte, dass wir über den Klischees stehen. Ich wollte Menschen einbeziehen, die sich selbst sind, während ich im Film nicht mehr weiss, wer ich eigentlich bin.

Ibrahim Maalouf hat die Filmmusik komponiert. Wie verlief diese Zusammenarbeit?

Ibrahim komponierte fast in Echtzeit. Ich habe ihm das Filmmaterial geschickt, und wir haben gemeinsam über den Film gesprochen. Es ist eine sehr schöne Musik, sanft und kraftvoll zugleich. Sie begleitet den Film, ohne ihn zu überladen oder die Emotionen zu ersticken. Das war es, was wir wollten.